Известный художник-иллюстратор, автор книги «Карты России», серии озорных рисовалок-разукрашек: «Прятки-загадки», "Хвостатая АБВГД-ейка", «Дурилки-Юморилки» и других, рассказал «Мираману» о том, как придумывает хитроумные сюжеты с миллионом деталей, что такое «пасхалки» и почему книг много не бывает.
«Кризис дал толчок двигаться к новым вершинам»
— Александр, знаю, что рисовать вы начали ещё с детства. Потом, учась в институте иностранных языков, своё увлечение не бросили, а даже наоборот - рисовали карикатуры на преподавателей и одногруппников. Когда же поняли, что это и есть ваше призвание и этим можно зарабатывать?
— Да, я рисую всю свою сознательную жизнь, сколько себя помню: и в детском саду, и в школе, и в институте. И всегда рисовал для души, потому что «рисовалось». В конце 90-х мне на глаза попалась одна рисованная поздравительная открытка, где был изображён забавный персонаж-зверёк и написан какой-то смешной текст. До этого момента я никогда не обращал внимания на открытки, как правило, это были скучные «цветочные» поздравления. А тут для меня произошел некий «переворот»: ведь я могу рисовать так же и даже лучше! Я обратился в компанию-производителя открыток и к своему большому удивлению получил ответ. Мне позвонил директор издательства и предложил нарисовать им несколько открыток. Моему счастью не было предела: до этого момента я уже успел нарисовать несколько десятков карикатур и несколько раз меня даже печатали в газетах. Но это скорее было тоже для души.
Потихоньку начал рисовать юмористические открытки, параллельно работая дизайнером в рекламном агентстве. Со временем заказов на открытки набралось столько, что мне стало ясно: пора полностью посвятить себя любимому делу и рисовать, рисовать, рисовать. Несколько лет я занимался исключительно открытками, пока не грянул кризис 2008 года, заказов становилось все меньше, к тому же рынок уже насытился юмористическими открытками. Нужно было двигаться дальше, к тому же жанр открытки стал для меня тесен, хотелось что-то более масштабного. Так что можно сказать, кризис дал мне своего рода толчок двигаться к новым вершинам. Так я обратился к книжной иллюстрации.
— Помните свой первый опыт в книжной иллюстрации? Что это была за книга и какое впечатление работа над ней подарила?
— Конечно, помню: это была книжка «Нота и Контрабас» про приключения двух лягушек. Книжку написал один бизнесмен для своих детей и предложил мне ее проиллюстрировать. Это был мой первый серьезный опыт иллюстрирования и верстки книги. По-моему, там было около 200 страниц и иллюстрации на каждом развороте. К сожалению, книжка так и не нашла своего издателя, но опыт я получил колоссальный.
А первой моей книгой, которая была напечатана, стали «Приключения в лабиринтах» для издательства Махаон.
«Никогда не знаю, как иллюстрация будет выглядеть в итоге»
— Сегодня вы мега-популярны среди родителей и детей благодаря своей серией озорных рисовалок-разукрашек. Как пришла идея этой серии?
— Изначально я нарисовал сказку-раскраску «Тридевятое королевство» и принёс её в издательство «Речь». Книжка им понравилась, и они её сразу взяли и напечатали. Так состоялось наше знакомство. Дальше они предложили мне придумать какую-нибудь тематическую раскраску. На тот момент у меня уже был опыт иллюстрации с большим количеством деталей. Так родилась идея моей первой раскраски-рисовалки «Прятки-загадки».
— Каждая из рисовалок-разукрашек — это тысячи мелких деталей, персонажей… Как придумываются все эти сюжеты? В голове изначально есть готовая картинка, или она вырисовывается постепенно?
— Сначала в голове рождается тема иллюстрации, а её наполнение деталями происходит уже в процессе работы. Я почти никогда не знаю, как иллюстрация будет выглядеть в конечном итоге. Для меня всегда это как процесс открытия новых земель. Картинка выстраивается постепенно, как дом из кирпичиков, с той разницей, что у меня нет четкого чертежа дома.
Вообще, должен сказать, что процесс рождения идеи может протекать по-разному: иногда идея может прийти сразу, а порой ходишь-вынашиваешь её несколько дней или даже недель. Конечно же, определенную роль играют дополнительные источники вдохновения в работах коллег-иллюстраторов. Что-то где-то берется за основу, за отправную точку, от которой отталкиваешься и делаешь уже что-то своё.
— Вы не просто иллюстратор, но и автор своих раскрасок-рисовалок. Что сложнее – нарисовать или придумать задания, подписи к рисункам?
— Для меня словотворчество всегда было сложнее. Мне всегда было проще нарисовать поздравительную открытку, чем подписать её адресату. Но многолетний опыт придумывания сюжетов для карикатур и открыток опять же сделал своё дело. К тому же здесь не идет речи о каких-то замысловатых литературных текстах. Они рождаются сами собой, где-то по ходу вставляю шутки-прибаутки, цитаты и прочая.
— У вас есть двое сыновей — сколько им лет? Они помогают идеями, советами, пожеланиями?)
— Старшему — Ване – 5 лет, младшему – Степе – 3. Поскольку я работаю дома, то весь процесс создания книг протекает у них перед глазами. Они уже привыкли к тому, что папа постоянно придумывает разные задания в книжках. Поэтому периодически подходят и спрашивают:
«А это что за задание?» Если это лабиринт, то тут же начинают его тестировать, водя пальцем перед экраном. Ваня уже начинает потихоньку сам рисовать книжки: берет листы, склеивает их вместе и придумывает в них задания! Не зря говорят, что дети копируют своих родителей.
— Вы рисуете карандашом — видела фото ваших работ «в процессе». Не признаете новые технологии или все-таки рисуете и на компьютере?
— Ну почему же не признаю, наоборот. Раньше я как раз рисовал эскизы карандашом, потом обводил капиллярной ручкой, стирал карандаш, сканировал и раскрашивал полностью в Фотошопе. Но когда у тебя книжка состоит из 30 листов формата А3 с миллионом мелких деталей, то можете себе представить, какие нужно приложить усилия, чтобы все стереть! У меня буквально руки отваливались. Сейчас я оптимизировал работу, и все эскизы уже делаю напрямую в компьютере.
«Взорвал Яндексу мозг своими запросами»
— У вас есть и книга, в которой рисовать совсем нежелательно - «Карты России», где вы наглядно показали — Россия — это не только медведи, балалайки и матрешки. Расскажите, как шла работа над ней? Довольны ли результатом?
— Идея книги родилась у директора издательства «Речь» после того, как вышла моя очередная раскраска-рисовалка «Вокруг света за 80 штрихов». Мы решили продолжить географическое направление и обратиться к теме российских городов. И тут стало понятно, что нужно сделать книгу не просто про города, а про страну целиком. И не раскраску, а настоящий большой иллюстрированный атлас, где были бы наглядно показаны достопримечательности абсолютно ВСЕХ областей, республик и краёв России. Нам показалось, что на отечественном рынке детской литературы катастрофически не хватало такого атласа и именно отечественного. Все переводные западные атласы мира изображают Россию довольно стереотипно и шаблонно. В одном из них половину России вообще занимал кратер от Тунгусского метеорита — такое примерно о нас представление. Нужно было срочно это как-то исправлять, и, по-моему, нам это удалось. Говоря «нам», я имею в виду почти весь коллектив издательства. Наверное, самым сложным лично для меня было правильно выстроить и организовать рабочий процесс. На первых порах мы, конечно, буксовали, очень многое менялось в процессе работы, но как только встали на правильные рельсы, все пошло как по маслу.
Ну и, конечно же, я получил огромное удовольствие от работы. Во-первых, узнал просто какое-то немыслимое количество новой информации обо всех уголках страны. Можно сказать, прокачал свою эрудицию по страноведению до 80 уровня. Только представьте: каждые несколько дней нужно было изучать новый регион. Замечу что на каждом развороте, посвященном отдельному субъекту, как минимум 40 объектов. А субъектов у нас — 85. Думаю, что я просто взорвал мозг Яндексу своими поисковыми запросами, что он просто не знал, что мне потом рекламировать.
Мало кто знает, но в книге есть несколько «пасхалок» — это такая скрытая информация, которую иногда создатели фильма или книги, помещают в свое произведение. Например, на развороте с Санкт-Петербургом есть Дом Зингера, в котором находится Дом книги. В него заходит еле заметный маленький человечек, с сумкой наперевес. Я редко упускаю возможности заглянуть туда, полистать новые детские книжки. Каюсь, не устоял перед соблазном - и поместил себя любимого в книгу.
Или, если вы знакомы с моими раскрасками, то у меня есть фирменная фишка: в некоторых книгах нужно искать маленького зайчика. В Картах России он тоже есть, но найти его не просто сложно, а очень сложно. Но он там есть!
Результатом я доволен и даже горжусь. Конечно, я по натуре перфекционист, и мог бы еще долго сидеть и оттачивать результат, но в издательском деле есть свои сроки, которые нужно соблюдать и это тоже нужно учитывать.
«Открываю для себя новые имена, которые вдохновляют!»
— Сегодня все больше отходят от стереотипа, что книжка нужна для того, чтобы ее читать. Все больше появляется книжек гляделок, искалок, «игралок» — Ротраут Сузанна Бернер, Эрве Тюлле и другие авторы книжек «без слов» своё место на детских книжных полках. А вы как относитесь и к этому сложившемуся стереотипу (мол, картинок много, читать нечего — надоест за 2 раза)
— Я бы не сказал, что это стереотип, это просто определенный жанр, который стал популярен в последние годы. Лично мне нравятся все эти книжки-гляделки (или виммельбухи, как их еще называют), мы с удовольствием дома их разглядываем с детьми. Ну и, конечно же, для меня это ещё и дополнительный источник вдохновения.
— Читала, что вы коллекционируете книжки с иллюстрациями Анатолия Елисеева! Расскажите о своей коллекции. Чем же вам так нравится этот художник? И, несмотря на то, что вы с ним творите совершенно в разных стилях, - чему хотели бы у него научиться?
- Анатолий Елисеев – это мастер с большой буквы. В его арсенале, если не ошибаюсь, более 100 проиллюстрированных книг. Ему уже 85 лет, и он продолжает рисовать! Собирать его книги я начал относительно недавно, всего у меня их наверно с десяток, это сложно назвать коллекцией. Не знаю, откуда у меня возникла любовь к его творчеству: просто чувствуется какая-то душевность и теплота в его работах. Кстати, у Анатолия Елисеева есть несколько книжек о русских пословицах и поговорках, которые вдохновили меня на создание раскраски-рисовалки о поговорках «Я дрессирую карандаш».
— А еще кто из иллюстраторов вам ещё нравится?
— Из зарубежных очень люблю аргентинского художника Поли Бернатене. Еще нравятся французы: Дельфина Дюран, Фредерик Пийо. Вот еще несколько художников, чьи работы меня вдохновляют: Стив Симпсон, Фред Блант, Маттиас Адольфссон, Кость Лавро.
Из отечественных тоже много, кто нравится. Помимо Елисеева, буквально недавно открыл для себя художника Евгения Монина, хотя книжки его у меня были еще в детстве. Но тогда я не оценил всей прелести. Еще я фанатею от безбашенного стиля Насти Мошиной. Можно долго перечислять, скажу лишь, что постоянно открываю для себя новые имена, которые меня вдохновляют.
— Вы проводите МК по рисованию. Какие советы можете дать тем, кто хочет, но не умеет рисовать? С чего начать?
— Открою вам секрет: на своих рисовальных мастер-классах я не учу рисовать! Я стараюсь научить нестандартно мыслить, чтобы выходить за рамки привычного и фантазировать, придумывать. Самое главное — это идея. А технике рисования при желании можно научиться, благо, что сейчас много литературы и видео на эту тему. Посоветовать могу лишь рисовать и рисовать, копируя любимых авторов, пока не родится что-то свое неповторимое.
— В каких проектах заняты сегодня?
Только что завершил работу над двумя раскрасками-рисовалками «Города России» (Это как раз та книга, которую мы в «Речи» собирались делать до Карт России) и еще «Города Европы». Это уже такой своего рода новый жанр, который я называю «рисовалки-познавалки», в которых стараюсь комбинировать помимо развлекательно-творческой составляющей еще и познавательную.
В работе еще много интересных проектов, карты раскрывать, конечно же, не буду — вы скоро и сами все увидите и узнаете. Обещаю одно: будет интересно, и главное – весело!
— Общаясь с писателями, поэтами, иллюстраторами, я всегда задаю вопрос (конечно же, из собственных корыстных родительских побуждений) — какие книжки обязательно должны быть на полке у каждого ребёнка?
— Вообще, если честно, мне не совсем нравится формулировка «должны». Тут самое главное, это привить у ребёнка любовь к книгам и чтению с самого начала. Мы в семье читаем своим детям книжки практически с рождения. У нас в семье принцип, что книг много не бывает. Ну и как вы понимаете, у каждой в зависимости от возраста ребёнка, есть совершенно разные задачи. И в каждом конкретном случае, каждый родитель руководствуется своими личными художественными и прочими предпочтениями. Главное, читать.
Досье
Александр Голубев
40 лет, Санкт-Петербург
Художник-иллюстратор, автор книги Карты России и раскрасок-рисовалок «Прятки-загадки», «Вокруг света за 80 штрихов», "Хвостатая АБВГД-ейка", «Города России» и многих других.
Беседовала Наталья ТЮМЕНЦЕВА
Фото: личный архив Александра ГОЛУБЕВА
