Журнал
поделиться

Артем Находкин: «Если внутри нет правды — ничего не получится»

#Театр/кино
Артем Находкин: «Если внутри нет правды — ничего не получится»

Драматург, актер, режиссер Первого театра и просто открытый и интересный парень рассказал о человеческих страхах, пользе «Маленького принца» и позитивном настрое в жизни.

Учитесь у детей

Артем Находкин: «Если внутри нет правды — ничего не получится» — Артем, правда, что многие приходят в театральный институт, чтобы преодолеть какие-то свои внутренние страхи, комплексы?

— Я сам пошел в театральный именно поэтому. Почему появляются страхи? Из-за неведения. А для того, чтобы понять, на самом ли деле все так страшно, нужно просто сходить к своим страхам и узнать их в лицо.

Многие говорят: «Мне страшно выступать перед публикой». А ты пробовал? И что в этом страшного? Узнавай себя, пробуй. Конечно, есть те, кому это не надо — кто-то прекрасно себя чувствует в роли созерцателя всего происходящего, и этого достаточно. Но мне кажется, надо постоянно искать новые грани, делать открытия о себе, для себя. Пожалуйста, прочитайте сказку Экзюпери «Маленький принц». Эта книга напомнит о том, какими мы были раньше и кем должны быть. Детьми. Дети намного радостнее взрослых, они постоянно совершают открытия. И артист — тот же ребенок. Он умеет удивляться.

— Как актерское мастерство помогает в жизни?

— Когда я поступил в театральный институт, то понял, что это замечательная школа для каждого. Даже если не станешь артистом, все равно получишь хороший опыт. Обучаясь, начинаешь задумываться о более тонких, интересных вещах, расширять кругозор, много читать, заниматься творчеством — и находить общий язык с разными людьми становится легче. Окружение становится намного интереснее.

Блицопрос
— Любимая книга?
— «Путешествие домой» Радханатха Свами, «Граф Монте Кристо» Дюма, «Маленький принц» Экзюпери.
— Любимая музыка?
— Нет. Люблю качественную, хорошую музыку. Не ценитель рэпа, но если понадобится для спектакля — он там будет.
— Любимая фраза, афоризм?

— Скорее, антиафоризм. Я как-то был на кладбище — не то чтобы я там часто бываю, просто пришлось… На одной могиле прочитал: «Если хочешь в жизни стоять на месте — беги. Если хочешь идти вперед — беги еще быстрее». И это написано на могиле, где лежит человек, который вообще никуда не бежит! Считаю, это глупость. Когда мы все бежим, боимся чего-то не успеть, мы действительно пропускаем многие вещи, не успеваем посмотреть на то, что нас окружает. Иногда надо остановиться, сделать выдох, посмотреть, где я нахожусь, кто я и куда иду.

«Убрать внутреннюю конкуренцию»

Артем Находкин: «Если внутри нет правды — ничего не получится» — Есть какие-то специальные упражнения, которые могут помочь человеку внутренне собраться и выйти на большую сцену? Или хотя бы просто выступить перед коллегами.

Во-первых, уберите внутреннюю конкуренцию: «Сейчас я буду хуже или лучше кого-то». Будьте уверены в своих мыслях — тогда выходить на сцену и делать что-то станет намного легче. Пусть даже кто-то и скажет, что вы несете ерунду. Но это совсем не значит, что так оно и есть.

Во-вторых, улыбайтесь! Человек, у которого естественная улыбка, неизбежно располагает к себе.

В-третьих, не бойтесь открываться людям. Разговаривайте так, будто общаетесь отдельно с каждым. Относитесь к зрительному залу как другу. Вы можете волноваться — это естественно. Даже ошибаться, останавливаться. Но надо доверять людям, к которым выходите. Тогда все получится. Будьте искренни. Если внутри нет правды, то успеха не видать. И не забывайте о позах. Есть, например, поза, когда ты охватываешь всех и каждого, открываешься миру! Это называется «взять во внимание». (Артем разводит руки, словно готов обнять всех и каждого. — Прим. авт.).

В-четвертых, успокойтесь. Профессионал вы в выступлениях или новичок, осмотритесь. Непрофессионалы пытаются сразу что-то делать или создавать видимость деятельности. Не нужно никуда торопиться. Зайдите, оглядитесь, поймите, кто перед вами сидит.

— И если выполнишь эти четыре упражнения, то и настрой будет правильный, и волнение уйдет?

— Плох тот артист, который не волнуется. Каждый выход на сцену — это стрессовая ситуация. Это беспокойство о том, как преподнести свою идею так, чтобы ею все прониклись. Мастер по актерскому мастерству говорил мне: когда волнуешься, нужно начать рассматривать ноготь на пальце. Изучить, как он выглядит, какой формы, где какие «косячки» есть... Тогда начинаешь погружаться в одну точку, и постепенно все лишнее уходит.

— В жизни и помимо выхода на сцену хватает стрессовых ситуаций. Из них как выходишь?

— Я иногда задумываюсь: мало ли, что будет завтра? На самолете разобьюсь, война, не дай бог, начнется… Вообще, всякое может случиться. И стоит ли драгоценные секунды тратить на переживания, которые в итоге все равно исчерпают себя? Я сейчас переживаю о чем-то? Буду ли тревожиться по этому поводу, если окажусь в своем любимом месте где-нибудь на Бали? То-то же!

Нужно стараться проживать жизнь, насыщая ее позитивом. Отрицательная энергия — легкая, первобытная, она всегда есть. А вот стараться быть позитивным, находить хорошее во всем — непростая работа. Это как в спорте — тяжело на первой, второй, пятой тренировке, а потом становится легче, легче… А через какое-то время уже жить не можешь без этого.

У нас очень много стереотипов. Это плохо — это хорошо. После выступления многие актеры мучаются: «Я ужасно показал себя, и обо мне теперь плохо думают». Если несешь что-то настоящее, искреннее — какая разница, кто что думает! Это глупо. Пусть для этого человека я буду такой, для этого — другой… Главное — найди самого себя!

— Ты, видимо, нашел себя в моноспектаклях…

— Да, у меня есть моноспектакли. Этакие удлиненные роли, в которых больше общения между актером и зрителем.

Артем Находкин: «Если внутри нет правды — ничего не получится» — Ты сам пишешь пьесы для моноспектаклей. В чем ищешь вдохновение?

— Да во всем! Лето, солнце, цветочки… Чтобы написать, в голове должна заполниться некая папочка. Так копишь, копишь… А потом — щелчок, и идешь творить.

Мы вообще забываем важную истину: в жизни нужно не только потреблять, но и что-то создавать! А ведь если каждый из нас сделает счастливым хотя бы одного человека, счастливы будут все!

— В моноспектаклях удерживать внимание зрителей сложнее, чем в обычных постановках?

— В каком-то смысле даже проще. Когда на сцене много народу — на тебя постоянно смотреть не будут. А если серьезно, конечно, важно заинтересовать зрителя — юмором, душевностью, откровенностью. Вообще, я на любых спектаклях работаю по формуле: «Полюби всех, и к тебе вернется такая же энергия».

— В будущем видишь себя в большей степени драматургом или актером?

— Не знаю. Сегодня я делаю это, а чем займусь завтра — будет видно. Надо уметь выбирать дороги. Когда мы с коллегами организовывали Первый театр, кто-то сказал: «Господи, ну будет у вас первый театр, потом второй, потом третий». А я не понимал, как это возможно! Я ведь горю этим делом, живу им. Но прошло время, и я понял, что действительно — есть Первый театр, но есть и множество других интересных занятий. Тренинги, телевидение, спорт, творческие проекты…

«Не тратить энергию на преодоление других людей»

— Один из них — «Ха!Мы!» — удивительный проект. Там играют актеры разных новосибирских театров — «Красного факела», Первого театра, «Глобуса»… Получается, конкуренции нет? Только дружба?

— А какой смысл конкурировать, если все разные? Только одинаковые люди могут стараться доказать, кто из них лучше. А когда знаешь, что кто-то делает лучше одно, кто-то — другое, понимаешь: конкурировать бессмысленно. Не стоит тратить свою энергию на то, чтобы преодолеть какого-то человека. Разумнее делать лучше себя. Ревность, козни, зависть — это энергия, которой сам себя же убиваешь.

Артем Находкин: «Если внутри нет правды — ничего не получится»— Есть любимая роль?

— «Она еще впереди», — любят отвечать коллеги. Для меня любые роли — любимые. Если их не любить, то их не будет. Нельзя относиться к ним как к конечному этапу. Мол, я наконец-то сыграл эту роль, я шел к ней всю жизнь. Да я к ней шел неделю! Сегодня я ее сыграл, потому что думал: это именно то, что надо мне и людям вокруг. Через месяц, через год в голове уже совершенно другие мысли, и я хочу играть другие роли. Белку, например!

— В детском спектакле? Ты ведь в них тоже играешь?

— Да, это благодатная тема. Дети — хорошие зрители: чистые, наивные, честные. Их не обманешь. Взрослый может простить плохую игру, посмотреть на декорации в этот момент. А детям очень важно, что ты несешь каждую минуту.

текст: Наталья ТЮМЕНЦЕВА
фото: Игорь МАЗУТСКИЙ и личный архив Артема НАХОДКИНА

Что еще почитать на тему «Театр/кино»

Мы используем куки

Не переживайте! Куки не сделают ничего плохого, зато сайт будет работать как следует и, надеемся, принесёт вам пользу. Чтобы согласиться на использование куки, нажмите кнопку «Понятно» или просто оставайтесь на сайте.

Понятно