«6 лет меня „кормил“ волшебный паричок»
Фото: Юлия Баркина.
— Елена, первым спектаклем с вашим участием, который я увидела на сцене «Красного факела», стал «Довлатов. Анекдоты». Героиня ваша — девушка колоритная, энергичная, эмоциональная… А в жизни вы какая?
— Стеснительная и закрытая, долго привыкаю к людям. В жизни я, скорее, антиартист. Но как только выхожу на сцену, включается какая-то мегаэнергия! У меня это с детства. Мама рассказала, что я с самых ранних лет танцевала. Папа мой играл на гармони: его не стало, когда мне было года три, но я, еще совсем малышка, успела поплясать под его аккомпанемент. В детском саду, когда приходила в незнакомую группу, так боялась. Но начинала танцевать и страх проходил.
— Почему же решили стать актрисой? Чтобы побороть стеснительность?
— Я никогда не мечтала стать актрисой. Так получилось. К 14 годам, помимо того, что я активно танцевала на школьных дискотеках (меня называли «танцор диско»), у меня еще и голос прорезался. Стала ходить в вокальный кружок при нашем Болотнинском ДК. Пела в самодеятельном ансамбле, танцевала — всем нравилось. При этом, когда в школе или ДК ставили какой-нибудь спектакль, мне поучаствовать даже не предлагали — не видели во мне актрису!
В старших классах встал вопрос — куда пойти учиться. И руководители ДК посоветовали: мол, езжай в Новосибирский колледж культуры — отучишься, вернешься поднимать родной Болотнинский Дом культуры! И я поехала, хотя сама не понимала, зачем мне это нужно. Но сейчас я благодарна им за тот совет.
В Новосибирске совсем растерялась: какой из меня режиссер массовых праздников, зачем я здесь? Я ушла из колледжа. Дорогие мне люди — педагоги — тогда посоветовали поступать в Новосибирский театральный институт. Я выучила басню, стихи, песню, и пошла на вступительные. Причем выглядела как настоящая «болотнинская красотка» (смеется — прим. авт.): красные губы, повязка на волосах, белое платье, которое делало меня в десять раз больше… В коридоре меня встретила красивая женщина, и сказала: «Пойди умойся, прибери волосы и переоденься». Но переодеться было не во что и я вошла к приемной комиссии в своем «парашютном» платье. Оказалось, что та красивая женщина — Лена Сергеевна Жданова, мастер нашего курса. Я тогда исполнила песню «Мне купила мама в детстве контрабас» и из-за зажима врубила настоящего мужика! Все смеялись. После этого в театральном меня прозвали «Ленок-контрабас».
— Контрабас помог поступить!
— Наверное. Но со своими комплексами борюсь до сих пор. У меня две стороны: одна — Ленок: веселая, жизнерадостная; вторая — Лена: зажатая, стеснительная, не выражающая эмоций. И вот в момент поступления включилась вторая. Помню, вывесили список поступивших: кто прошел — смеются, ликуют, не поступившие плачут. А я посмотрела на этот список: «О, Дриневская здесь есть. Пора на электричку». И все! Приехала домой и тоже без каких-либоэмоций сообщила эту новость маме. И тут возникла проблема: поступила я на бюджетное отделение, но чтобы жить в Новосибирске, все равно нужны деньги. А их у мамы не было. Тогда я устроилась подрабатывать в ночной клуб. Звали моего персонажа Зинка, я надевала, как сейчас его называю, волшебный паричок, и шла кривляться, развлекать людей. Конечно, к театру это не имело никакого отношения. Но 6 лет этот паричок меня кормил.
«В труппу приняли без прослушивания»
— Учиться в институте нравилось?
— Учиться было одновременно интересно и сложно. Моими педагогами были Лена Сергеевна Жданова, Светлана Владимировна Галкина и Павел Валентинович Южаков. Наш курс так и называли — ждановцы-южаковцы-галкинцы! И все годы обучения из меня выбивали этот «контрабас»! Можно сказать, что «добил» меня в этом отношении Сергей Николаевич Афанасьев, когда дал сыграть роль Дуняши в спектакле «Вишневый сад». Моя героиня была такая нежная, тоненькая… Спектакль этот был одним из выпускных, и московская комиссия отметила именно мою Дуняшечку.
— И наверняка именно благодаря ей оказались в театре «Красный факел»…
— И да, и нет. В институте педагоги советуют курса с третьего задумываться, где будешь работать. Но по факту этим вопросом студенты озадачиваются к выпускному курсу. Так было и со мной. Я у Светланы Владимировны Галкиной спросила: «Посоветуйте: куда мне пойти?». А она отвечает: «Ты Александру Марковичу Зыкову (на тот момент главному режиссеру театра „Красный факел“ — прим. авт.) всегда нравилась. Спрошу, не разонравилась ли». Дело в том, что Александр Маркович ходил на все экзаменационные показы, где я принимала участие. Светлана Владимировна спросила, он передал, чтобы я ему позвонила. Я боялась страшно! Договорились о встрече, я пришла в театр. На госэкзаменах он присутствовать не смог, потому что вместе с труппой уезжал на гастроли в Санкт-Петербург. Сказал, что нужно подготовить отрывок из спектакля и показать его вместе с ребятами. Вот только ребята к тому моменту уже разъехались по домам, поэтому, сколько ни старалась, собрать их так и не смогла. Пришла и говорю: «Ничего не вышло. Все разъехались»… А Александр Маркович говорит: «Тогда пойдем к директору театра». Мы поговорили, и меня взяли в труппу. Без прослушиваний.
Можно сказать, что по-настоящему в театре меня увидели только в спектакле «Отцы и сыновья». Там я бомбанула! Сыграла роль горничной Дуняши. Я вообще называю себя Королевой горничных, сыграла уже штук пять. Все из-за фактуры. Я же такая — кровь с молоком!
Спектакль «Отцы и сыновья». Фото: Игорь Игнатов.
— Это была первая роль на профессиональной сцене?
— Первая была в сказке Константина Колесника «Три Ивана». Я там Царевну играла. Не могу сказать, что она мне тяжело далась: меня вывезли, я песню спела, косу потеребила, любовь сыграла и увезли обратно. А вот первая значимая работа для меня — Дуняша в «Отцах и сыновьях».
Спектакль «Отцы и сыновья». Фото: Игорь Игнатов.
Потом был «Довлатов. Анекдоты». Моя героиня там действительно сочная получилась! Работая над этим спектаклем, Лена Сергеевна Жданова мне говорила: «Леночек, контрабас убираем, существуем тоненько!». Она вообще мне очень помогает. Режиссеры поставили спектакли и уехали, а кто подсказывать будет? Особенно, когда ты только начинаешь свой путь в профессии. Лена Сергеевна знает все мои рычажки, к тому же, видит то, что я делаю, со стороны, поэтому я всегда прислушиваюсь к ее мнению.
Спектакль «Довлатов. Анекдоты». Фото: Фрол Подлесный.
— Что же это за рычажки такие?
— Я не могу, когда на меня повышают тон. Мне от этого становится плохо. Со мной можно только с любовью. Нет, необязательно, чтобы меня любили, — важно хорошее отношение. Тогда я горы могу свернуть! Причем иногда на репетициях что-то долго не получается, а на спектакле я уже «взрываю бомбу»!
Спектакль «Довлатов. Анекдоты». Фото: Фрол Подлесный.
— В «Трех сестрах», по-моему, бомба вышла замедленного действия. Ваша героиня — Анфиса — вроде и неприметная, но после спектакля я несколько раз ловила себя на том, что без нее спектакль был бы совсем другим. Очень важный персонаж!
— В этом спектакле есть главные герои, а есть Анфиса! По пьесе она старуха, а тут молодая женщина, и опять — домработница. Мне нужно было распределиться так, чтобы постоянно находиться на сцене. А Анфисе есть чем заняться: стол накрыть, полы помыть… Кстати, с накрыванием стола на одном из спектаклей чуть казус вышел. Во втором акте моя героиня ставит на стол конфеты, на них все действия Соленого завязаны, смотрю — а конфет нет! Что делать? Из-за этого весь спектакль может посыпаться, там же все петелька к петельке… И тут в дверь звонят Федотик (Алексей Межов) и Родэ (Сергей Богомолов), они приносят пакет с едой. Я беру его, ребята взглядом мне показывают: конфеты внутри. В общем, успела поставить их на стол. Хорошо, что помощник режиссера вовремя заметила и успела положить конфеты в пакет.
Спектакль «Три сестры». Фото: Фрол Подлесный.
Вообще, в этом спектакле много деталей, поэтому нам нужно быть предельно внимательными. Например, если я не увижу, как один из актеров поднял руку, то пропущу свой выход. Когда только начинали работать над «Тремя сестрами», мне казалось, что это нереально! У меня-то реплик немного, да я к тому же чуть-чуть говорящая — это внезапно родилось на одной из репетиций и режиссер решил оставить, а вот главные герои… Я не понимаю, как можно выучить такой объем текста на жестовом языке! А помимо этого нужно еще играть!
Спектакль «Три сестры». Фото: Фрол Подлесный.
— В начале следующего года зрителей ждет премьера — программа «ПРОчтение» по рассказам Василия Шукшина. Язык там хорошо знакомый, а чтецкий жанр для вас новый? Как работается?
— В чтецком жанре работать сложнее, потому что надо быстро переключаться. Вот ты рассказчик, а вот уже женщина, мать, а теперь и теща… Сейчас репетиции в самом разгаре, поэтому сложно сказать что-то конкретное. Но в институте сталкивались с этим жанром, поэтому, думаю, все получится. У меня вообще такое ощущение, что кто-то меня по жизни ведет. Наверное, папа.
Фото: Юлия Баркина.
Досье
Елена Михайловна Дриневская
Окончила Новосибирский государственный театральный институт. С 2012 года — актриса театра «Красный факел».
День рождения — 17 сентября
Работы в «Красном факеле»:
- Григорий Горин /«Поминальная молитва» /Жители деревни Анатовка
- по мотивам пьесы Юлия Кима «Три Ивана» /Царевна Милолика
- Брайен Фрил «Отцы и сыновья» (по мотивам романа И. С. Тургенева «Отцы и дети») /Дуняша
- Джованни Боккаччо «Декамерон» / Любопытная монашка, Первая служанка, Луска, Тесса
- Сергей Довлатов «Довлатов. Анекдоты» / Томка Лебедева из АХЧ, Невеста
- Антон Чехов «Три сестры» / Анфиса
- Также участвует в спектакле «Онегин» по роману Александра Пушкина «Евгений Онегин».
Вопросы задавала Татьяна Бушмакина.
